Математическое пространство смыслов

Е. Синицын, О.Синицына

"Джоконда" - система парадоксов в творчестве Леонардо да Винчи.

Математическое пространство смыслов (фрагмент из главы)

...Для Леонардо это опасение было напрасно, потому что он по своей природе был изобретатель. Но перед ним стояла сложнейшая художественная задача - создание неопределенности в образе героини, и мы не преувеличим, если скажем, что им двигала страсть достичь невозможного, она поработила его, но при этом, художник находился в противоречии со своим стремлением, ибо хотел достичь наибольшей выразительности в этом женском портрете. Леонардо с утонченным мастерством использовал свой неторопливый, с особой тщательностью отточенный в прошлом до мельчайших деталей метод нанесения красок на полотно - сфумато. К тому же, Леонардо неоднократно убеждался в двойной природе человеческого зрения: когда он писал портреты, то замечал, что видит то мельчайшие детали лица своей модели, то попытается схватить целостный образ, чувствовал, что иначе смотрит на лицо человека, которого он хочет запечатлеть на полотне.

У человека есть два вида зрения: центральное и периферическое. Когда Леонардо работал над памятником правителей Милана династии Сфорца, он сделал очень много рисунков лошадей, подготавливая наброски для своей скульптурной работы над огромной статуей коня. И он размышлял и над деталями статуи, и над общим целостным образом шагающей лошади. Нейрофизиологи называют центральным зрением такое, которое сосредотачивается на деталях, на какой либо одной части картины. Периферическое зрением называют то, которое позволяет увидеть целостный образ, упуская детали. Нет сомнения, что Леонардо писал картину не только учитывая двойственность природы человеческого зрения, но с особой фантазией, вдохновением и тщательностью размышлял, как использовать эту несимметричную природу зрения.

И поскольку тайной воздействия Джоконды на зрителя занимались ученые различных специальностей, то, в конце концов, однажды американский нейрофизиолог профессор Маргарет Левингстон первая подвергла анализу картину Леонардо с позиции двойной природы зрения и была убеждена, что с разных ракурсов человек видит и мельчайшие подробности взгляда Джоконды, и сосредоточивает внимание то на улыбке Моны Лизы, то на ее руках, то меняет ракурс зрения, бессознательно воспринимая целостный образ улыбающейся соблазнительной красавицы. Однако здесь возникает и эффект индивидуальных особенностей людей. Возможно, зрители с развитым правополушарным мышлением будут созерцать целостный образ, изображенной женщины на основании периферическое зрения. Напротив, зрители, обладающие сильным левополушарным мышлением, используют центральный вид зрения. Естественно, эти люди будут по-разному интерпретировать образ Джоконды. Нет сомнений, что блестящий знаток природы человеческого зрения, изучавший его не только как художник, но как ученый, интуитивно использовал законы периферического и центрального зрения человека, и потому достиг эффекта неопределенности.

Безусловно, интересно, что эффект двойной природы человеческого зрения тесным образом коррелируется с несимметричностью правого и левого полушарий мозга. Известно, что левое полушарие замечает детали, направлено на сознательную деятельность и отвечает за способность к логическим операциям, а правое полушарие мозга охватывает целостный образ, не замечая детали. Поэтому зрители с развитым правым полушарием отлично воспринимают обобщенный образ, а зрители с развитым левым полушарием мозга почти всегда выделяют мельчайшие детали образа на картине. В любом явлении существует некоторая опора, и картина также нуждается в художественном замысле. В искусстве живописи красота занимает особое приоритетное положение, тем более в тех случаях, когда на полотне появляется женское лицо. Какие бы черты личности не желал придать Леонардо своей модели, надменность ли, властность или хитрость, редкую демоническую обольстительность, легкий ветерок улыбки - он видел всегда перед с собой женский образ и рисовал его на картине. Мы приняли, что различные черты личности Джоконды в разрабатываемой модели творчества Леонардо, располагаются на смысловой оси μ в виде распределенных по ней индивидуальных смыслов μ_i. Так как красота первый из необходимых факторов женского образа, то следовательно, какие бы оттенки черт личности не придал Леонардо своей Джоконде, выражаясь метафорически, художник не мог ухудшить красоту образа. Леонардо находился между двумя берегами русла текущей воды: художник плывет в своем искусстве между этими берегами, когда один берег отражает черту личности или комбинацию черт женщины на картине, другой берег есть выражение ее красоты, какими бы чертами личности она не обладала. Чуть в сторону по руслу, приближаясь к противоположному берегу и теряется красота, чуть в сторону к другому берегу - теряются черты личности героини. В этом-то и заключалось искусство гения - найти такой образ, в котором и тот, и другой фактор не мешали бы выражению основного замысла, но, напротив, помогали бы друг другу....