«El Cuadrado Negro» de Malevich y Gioconda de Leonardo da Vinci

Evgeny Sinitsyn, Olesia Sinitsyna

"La Gioconda" - el sistema de las paradojas en la creación de Leonardo da Vinci.

Rusia, Novosibirsk, 2015.

«El Cuadrado Negro» de Malevich y Gioconda de Leonardo da Vinci

El cuadrado negro de Malevich y el surrrealismo de Salvador Dali han tendido un hilo de la época del Renacimiento hasta del ХХ siglo. Las asociaciones de los genios adquieren el carácter casi místico. Los genios no informan al mundo, como captan las ideas ajenas y como las transforman en lo nuevo, como su inconsciente es casi instintivo derrama de los subsuelos sin fondo a la superficie esto increíble, que y comprender es imposible. Pero, cuando, como en microscopio, lo inconcebible comienzas analizar y escrupulosamente estudiar, ves de repente la fuente, que se propone, y se hace más claro - de donde lo ha aparecido. Si no hubiera creado Malevich la copia de Gioconda, tendríamos la posibilidad nunca sospechar que la idea del multiritmo y del multifacético (de muchas caras) en la pintura y la idea del misterio del abismo negro era dictada a Malevich por Leonardo da Vinci. Malevich ha hecho la copia de Gioconda en 1914, а «El Cuadrado Negro» era pintado en 1915. Esto mientras un argumento de fuerza pequeña, peroa pesar de todo esto es un hecho. La reputación extraordinaria del «Cuadrado Negro» es vinculada también a las interpretaciones innumerables y las disputas acerca de la idea básica del pintor. Aquí y allí laretrocomunicación positiva entre el cuadro insólito y el nombre del autor ha jugado un gran papel en la reputación de los dos cuadros y en el interés enorme del público a estas, parecía que, las obras de arte diametralmente diferentes.

En uno gran genial cuadro («la Gioconda») está todo el universo, en otro («El Cuadrado Negro») - lo nada universal, en uno cuadro está la multitud infinita de los detalles escritos por la mano del maestro genial, en otro cuadro - los detalles no existen en general, por eso la multitud de partículas más pequeñas de la energía uniforme se reúnen en lo nada inexpresivo a manera de lo que como esto es en la teoría de enlace es el ruido blanco. El ruido blanco en la teoría de enlace es la suma de fluctuaciones de la amplitud igual que son presentadas por todas las frecuencias posibles del espectro.

Por eso ni una señal no es dominante, ya que está disimulada en gran cantidad de otras señales. Análogamente, como en la luz solar por la interferencia son disimulados los colores los que se caracterizan por la frecuencia diferente de las fluctuaciones. En uno cuadro todo es subordinado a la belleza, en otro - solamente el grito del alma, la desesperación continua y el desconsuelo, pero con todo, este cuadro mágicamente hermoso. Uno atrae la mirada por la naturaleza viva humana, como si hubiera bajado de la tela al espectador, en otro - no hay la persona en general.

Y al mismo tiempo, en uno cuadro el proceso de establecer comunidad de Gioconda con el espectador es velado por la inmovilidad tranquila de la imagen, en otra tela - el proceso del involucramiento en el abismo oscuro del espectadorestáexclusivamente de relieve. Un fuerte contraste es palpable. Uno cuadro somete por la belleza y la mística misteriosa de la naturaleza al mismo tiempo que se combina con la realidad de paisaje. En otro - todo era absorbido por el abismo negro.

La época del siglo de plata inspiraba a los poetas, los pintores, los compositores, todos se eran apoderado por la onda de la inspiración potente mutua, la energía creadora corría como la novena ola en océano. Prosperaban nuevas direcciones, la educación no se atrasaba también del arte. Al autor la poesía famosa mística de Tutchev: «al Mundo misterioso los espíritus …» le ha producido la llegada del poder de oscuridad irracional:

Pero se oscurece un día, llegó la noche,

llegó y del mundo fatal

La tela bendito del velo,

Al recoger arroja fuera.

Y a nos el abismo está desnudado

Con sus miedos y nieblas,

No hay barrera entre nosotros:

Por eso a nos la noche está terrible.

Como el chapoteo de relámpago las asociaciones de Tutchev iluminan la idea artística del cuadrado Negro, pero el número infinito de las diferencias de Gioconda lleva en la lejanía el cuadrado Negro de Malevich de la florentina que contempla el mundo. Podemos afirmar, que precisamente la idea revolucionaria del incertidumbre de Leonardo que se ha encarnado en Gioconda, era asociativamente y intuitivamente captada por fundador del suprematismo en su Cuadrado Negro. Pero el otro argumento que es lo mucho más esencial sobre la influencia de Gioconda en «el Cuadrado Negro»está al platillo de balanza de nuestra versión.

Cuando el pintor talentosoestácopiando un cuadro de otro pintor, él independientemente de su voluntad, penentra en la intención e la idea y hasta el método de original. Y con toda la fuerza enorme del talento y la aspiración increíble de Malevich al espíritu innovador, a las ideas revolucionarias en el arte, él ha sentido intuitivamente en que la fuerza imperecedera de la influencia de Gioconda. ¿Pero que aquí es excepcional? Sobre el misterio de la imagen de Gioconda escribían repetidamente los críticos, pero escriben todos los, pero de la profundidad saca la idea cardinal alguien uno. Todos veían, cómo caen las manzanas de los árboles, pero sólo Newton, según la leyenda, ha visto en esta incidencia la ley de la gravitación universal. Sin embargo Malevich no gritaba sobre su descubrimiento para todo el mundo, aparentemente, él ha comprendido que es necesario transformar un tesoro, que ha caído en sus manos y que es necesario este tesoro metamorfosear en otro tesoro, al enmascarar y luego hacer discutir todo el mundo sobre lo que la cima del arte es que también y en la ausencia total de belleza.

El conocimiento de naturaleza pasa con la ayuda del ojo, que era para Leonardo por el órgano que supera todo. El conocimiento puede manifestarse y en su contradicción completa, cuando hasta el ojo es un medio poderoso del conocimiento de la naturalezaestá impotente ver siquiera la molécula, el átomo, la partícula de vida allí a donde él mismo y es fijado. La idea misma está en la superficie: que el ojo sea fijado en Nada. El pensamiento brilló instantaneamente. No puede ser que «el Cuadrado Negro» de Malevich sea el resultado de sus reflexiones largas. Tales descumbrimientos llegan de repente. Prestaremos atención, como la multitud de asociaciones se acumula que nosotros como los criminalistas no puedan irse de los hechos, que llamaban insistentemente a las puertas. Es necesario reconocer, que nos encontramos, lo más probable, en situación, en la que están, como regla, los arqueólogos, sistematizando los hechos y deseando ver el pasado a través del prisma de la interpretación del presente.

La naturaleza de la genialidad es general, por eso podemos intentar ligar los hechos y los mecanismos del pensamiento de los genios en una estructura general, entonces la verdad la que demostramos, que Giocondatenía influencia en la creación del Cuadrado Negro, no parece tanto dudoso. Ya que los genios forman una familia general universal y ejercen invariablemente la influencia uno contra otro, pero en mayoría de casos, quien sobre ellos influía, esconden.

Leonardo como el ingeniero y el científico era también bajo la influencia de los grandes pensadores griegos y los inventores geniales. Y esto es demostrado no una vez, pero él mismo sobre esto nunca escribía. Por ejemplo, su bomba famosa sinuosa para la elevación del agua por dos mil de años hasta él era inventada por Arquímedes. Leonardo leía y sus muchas ideas finas de invención eran apropiadas a antiguo, pero él no los copiaba, pero cambiaba de tal modo, que se percibían ya como sus descubrimientos. Y no es posible aquí no mencionar sobre el Hombre Vitruvio dibujado por Leonardo. Con todo, no es posible no reconocer, como fácilmente todo se pone en la concepción general sobre la influencia del misterio de Gioconda Leonardo da Vinci en crear el Cuadrado Negro. En relación con Gioconda podemos examinar y el descubrimiento del misterio del Cuadrado Negro y confirmarlo también por la lógica del proceso creador y con los hechos, que siguen uno tras otro. Que esto sea la hipótesis, la versión, pero hay cada vez una impresión que el genio de Malevich le ha cuchicheado al pintor que él puede crear no sólo la copia de Mona Lisa, pero usar de manera extraordinaria lo que de todos los atraía en su misterio - la ausencia del monoritmo y de la dominante expresada. Gioconda de Leonardo da Vinci ha excitado el foco en la conciencia de Malevich. Pero, como en la mentalidad de cada genio, el pensamiento asociativo se une con la espontaneidad y dos factores de la genialidad en el momento necesario atraen la parte esencial de la energía mental. La conciencia capta la idea de Leonardo. Y aquí el inconsciente comienza a generar las ideas fantásticas. Rompen la capa del inconsciente y se precipitan a la superficie de la conciencia. Y de nuevo en la imaginación artística de Malevich surge la asociación: en 1914 comienza la Primera Guerra Mundial, la que como el agujero negroserá a absorber en sí millones de vidas y esto proféticamente podía suponer el pintor genial, representando la guerra como el abismo negro.

Sin dudas que una idea paradójica del genio del Renacimiento no era transparente y para el genio del Siglo de plata en Rusia. La idea revolucionaria del incertidumbre ha sugerido a Malevich a la idea de lo que la múltiplesidad de los sentidos no es vinculada con múltiples figuras y la complicación de la composición que eran tan natural para los cuadros de los grandes maestros «La Cena Santa» y otros cuadros de Leonardo). Es interesante lo que la idea artística que ha surgido en la imaginación del genio, a través de 50años tiene cierta semejanza con las ideas de cibernética a la lengua de que «el Cuadrado Negro» da a luz las asociaciones innumerables y las metáforas.

En el foco de conciencia de la persona que ha visto el cuadrado Negro por primera vez y, un poco concentrada, va el flujo de las imágenes - una tras otra, se cambian, las metáforas, que se cambian también por las metáforas: el abismo del poder de la oscuridad potente. La primera imagen inmediatamente inquieta la conciencia. El método del pensamiento estructural y de la síntesis estructural nos permite explicar la esencia del empaquetamiento de información en la memoria y en la conciencia, en las que la información y las imágenes más o menos son vinculadas entre sí en forma de las diferentes estructuras. Si existe una imagen, la energía mental, concentrando en la, comienza el trabajo y esta imagen, como en la cadenita inmediatamente saca a la superficie de la conciencia otra imagen queestá con la vinculada,а este segundo saca de memoria a la conciencia tercero etcétera.

Esta cadenita en el cerebro de los genios es larga, ramificada, la energía para la formación de nueva cadenita con gran cantidad de los detalles de estructura es bastante.

Cuando en el cerebro del genio, en la conciencia se encendió una noción el abismo, inmediatamente su cerebro da la asociación trivial, la metáfora - el abismo esto es infinidad, porque la infinidad metafóricamente es lo que no tiene el fondo, sin … el fondo. Y donde no hay fondo, allí no hay nada determinado; allí, donde no hay nada determinado - domina otra fuerza, como regla, esto es lo quenominan la fuerza oscura - el incertidumbre y, los que son expertos en cibernética y física, determinan eso inmediatamente como noción entropy máxima. Hemos seguido la cadenita de la noción el abismo, pero para Malevich esto era el fin de su cadenita del pensamiento. Aparentemente, el primer enlace era la adivinanza, el incertidumbre de la sonrisa de Mona Lisa, y donde puede ser todavía el incertidumbre - en la oscuridad. De esta noción llegamos a la noción «la mancha negra», pero la mancha negra es imprecisamente, pero el genio busca la armonía, y la exigencia de armonía saca a la decisión brillante genial: no una mancha debe ser, pero el cuadrado, y el cuadrado es armonioso por sí mismo. Ya que el cuadrado así como el triángulo y el círculo son la base de arquitectura. A la lengua de matemática y cibernética y «Gioconda» de Leonardo da Vinci, y «el Cuadrado Negro» de Malevich tienen uno indicio expresado matemático, según ese indicio matemático se puede ponerlos en una clase. Ambos cuadros dirigen nuestros sentimientos y pensamientos, nuestras sensaciones a la oscuridad infinita.

Freud y Losev han determinado Gioconda como la personalidad demoníaca, cuya sonrisa nos atrae en el abismo oscuro, es posible a Malevich ella atraía allá. Miraremos sus retratos femeninos. ¿Sihabría en ellos un comienzo demoníaco? Mientras nuestra intuición se pierda en los tormentos encontrar la solución y el flujo de energía mental encuentra el lecho parasí. Razonaremos así: si Gioconda no es la fuente del Cuadrado Negro, y Malevich no era bajo la influencia de Gioconda, cuando ha surgido la idea de escribir «el Cuadrado Negro», la probabilidad de su aparición es mucho menos, que la influencia de un cuadro en otro. Sí, su enlace es irracional, el no es de la razón, el va del inconsciente.

Supongamos,razonamos como esto hacen los matemáticos a la inversa. Negamos el hilo asociativo, que se ha extendido de Gioconda y ha invadido inconscientemente en la conciencia de Malevich, cuando él copiaba a Gioconda. Negamos la influencia de Gioconda. Malevich ha visto «el Cuadrado Negro» como su invención que ha evitado influencia de todo género. Esta hipótesis con alguna probabilidad tiene lugar. Sin embargo esta hipótesis supone una serie de las consecuencias. 1) Malevich no ha visto que la imagen de Gioconda tiene la multitud de sentidos; una mujer hermosa misteriosa, creada por la mano del genio italiano. 2) Malevich no tenía del pensamiento espontáneo asociativo. Pero entonces sin respuesta hay una pregunta: por qué Malevich no ha escrito el Cuadrado Negro antes de quecopiaba a Gioconda. Y esto es posible explicar. 3) Todavía una consecuencia de nuestra hipótesis en negar de la influencia de Gioconda al trabajo de la conciencia y del inconsciente del pintor: Malevich nocomprendía que la fuerza de la popularidad de Gioconda no sólo en la genialidad de la obra de arte, pero en su carácter enigmático e en su misterio. 4) Y es increíble en general, que Malevich no ha comprendido, por qué el robo de Gioconda en 1910, ha alzado la reputación de Gioconda a la gran altura y ha hecho infinitamente más popular nombre del autor de este cuadro. «Quien es tal», - reflexionaba un ciudadano ordinario. Si todos estos hechos, las circunstancias no eran captados por Malevich, él no es un genio, pero era un genio el que como cada genio, ve los enlaces entre los fenómenos más que otras personas.

Hablar sobre los cuadros tan poco parecidos - Gioconda de Leonardo y «el Cuadrado Negro» de Malevich que ellos tienen unos indicios semejantes, esto ya un pensamiento audaz, pero siestádemostrada, madura naturalmente otro pensamiento: en que sediferencianen la lengua de psicología y filosofía. Ya que en la trama aquí no hay nada discutir, pero cuando invadimos la esfera de psicología, la semejanza de las ideas realizadas por los dos genios da en nuestro análisis la intriga interesante. Lo primero que superficialmente surge esto es la diversidad de los sentidos de Gioconda se inclina más al polo de la racionalidad. Aunque la percepción por los espectadores de Gioconda pasa parcialmente inconscientemente, la circunvisión espontánea de la imagen al vuelo y su desarrollo en su conciencia sigue con ayuda de los factores inconscientes, en primer lugar - con ayuda de la fantasía, y después de concentrar, un espectador por medio de las funciones mentales racionales - el pensamiento y el sentimiento - analiza el aspecto misterioso de la bella florentina. Los rasgos de la personalidad de Gioconda para espectadores actúan en la conciencia como un resultado del tratamiento lógico de la imagen de esa mujer con los razonamientos estereotipados solamente después de que la imagen de Giocondaestá percibida inconscientemente.

Mientras que en la percepción del «Cuadrado Negro» para cualquier que contempla este cuadro, tiene los motivos irracionales. Si se dirigiremos de nuevo a la estructura axial de estos cuadros, notaremos su diferencia evidente - la imagen de Gioconda se aleja del centro a un lado del polo de la racionalidad, donde la energía mental afluye al pensamiento racional, a la razón y al sentimiento racional, y «el Cuadrado Negro»está en la proximidad peligrosa al polo de la irracionalidad. Cuáles son los dominantes axiales: Si el componente racional - la harmonía del «Cuadrado Negro» en la exactitud absoluta de sus líneas que le forman, la igualdad de las partes y los ángulos, en en la contraposición - la harmonía irracional - en las partes oscuras de la existencia, la noche negra, la energía oscura, el agujero negro con la fuerza de atracción gigantesca en el cosmos de Einstein, todo que se ha encontrado en la esfera de atracción de este agujero en lo se enfrasca. Aquí y la primera Guerra mundial que ha destruido millones de vidas, inmediatamente y el arquetipo de la sombra en la personalidad. La sombra, que conforme a la idea de Jung concentra la mayor parte de la energía mental - incluso y la energia creador (el abismo de creación), las partes oscuras irracionales de la personalidad, según Freud, la necrofilia y la agresividad - las fuentes de todas las guerras. Nada, como lo ha determinado el autor del cuadro. El «Cuadrado negro» tiene el número infinito de los sentidos, porque esto Nada, en que ni un sentido no es expresado y no es dominante. Nada negro pisotea cualquier brillo rebelde. El incertidumbre absorbe todo determinado, pasa el miedo y el horror ante el abismo negro o el agujero negro, el mundo irracional cruel asusta. Y se puede continuar esta lista sin final, variando los matices y al dar a las personas con la fantasía grande.

Aparentemente, cuando en la conciencia de Malevich se ha inflamado: el mundo es «el Cuadrado Negro» y un genio que ha pintado, a pesar del horror Nada, era feliz que ha tocado con el cuadro más genial en la pintura a través del enlace filosóficoуa través del enlace de la existencia queestá invisible para nadie. «El Cuadrado Negro» de Malevich entre otros cuadros era demostrado al público Petersburgo 19 de diciembre de 1915 en exposición futurista nombrada «0,10». El público chocado, sin duda, por primera vez ha visto este Nada negro encuadrado por las partes del cuadrado y las rayas blancas estrechas. El público era nunca el profeta, y shock del cuadrado Negro, nada en comparación con Nada de Malevich. El público en esta exposición era impotente estimar el futuro y el sentido profundo del cuadro de Malevich. Pero él era al borde de aquella beatitud, que siempre acompaña al genio, cuando él ha comprendido que ha creado la obra maestra, un resultado del lanzamiento del destello brillante, si la imagen multifacética de Gioconda en el límite engendra la impersonalidad completa a la que vemos en «el Cuadrado Negro».

Gioconda y «el Cuadrado Negro» gracias a su carácter enigmático, son el estímulo potente para las discusiones interminables y las disputas sobre la naturaleza del arte, y como resultado surgen los fenómenos resonantes de las fluctuaciones mentales de percepciones independientes de los espectadores. La multitud de tales imágenes percepciones independientes surge en el tiempo distinto, en las épocas diferentes y tiene el contenido distinto. Por ejemplo, en «el Cuadrado Negro» los espectadores ven asociativamente cada uno a su época, cada uno a su oscuridad y de tal modo la concepción filosófica del incertidumbre refleja la existencia de la humanidad. Ahora se queda hacer la conclusión principal yplantea una cuestióna los lectores: Malevich, copiando Gioconda tratando máximamente de reflejar la idea del carácter polifacético de los sentidos del cuadro de Leonardo, ha llegado inesperadamente al bordo del abismo. El genio que tiene la fantasía desenfrenada y el pensamiento asociativo, ha sentido que esta idea del incertidumbre no puede ser demasiado estrecha para agotarla con Gioconda. Así, un gran maestro de las adivinanzas cuatro siglos esperaba su hora y ha tendido en el abismo de los sentidos un sendero para otro genio que también era el maestro grande de la adivinanza, pero que la sombra de sospecha ni siquieraaparezca en los ojos de los críticos hartos del arte - en existir de influencia del cuadro más famoso del mundo. Pero esto es la influencia de Leonardo a Malevich, ya que Leonardo era un gran maestro poner las trampas. A primera vista un retrato primitivo de la oscuridad creado por Malevich, no ha dejado ver a los críticos del arte el enlace que une dos creaciones de la pintura que son tan sorprendente poco parecidas.

Como los sentidos insondables y el carácter enigmático del «Cuadrado Negro» y como el incertidumbre de su interpretación, ha alzado a Malevich a la altura enorme y ha predestinado el valor altísimo de su cuadro, hablaremos en comparación con Gioconda en otro contexto. Ahora notaremos que la fantasía en la pintura de Salvador Dali asombra por los sentidos poliestratificados y por eso da el vasto espacio a las ideas y las disputas infinitas de los críticos. Y Salvador Dali no ha evitado la suerte hacer su copia de Gioconda en su manera. Y de repente ante nuestra mirada aparece filosófico, psicológico y que es paradójico - un problema matemático. Si nodisimularía en el retrato de Gioconda una paradoja matemática, ya que las paradojas tienen la fuerza energética, escondida en ellas. Leonardo ha consiguido crear - de la posición de la ciencia moderna - la paradoja cibernética, en realidad, al adelantar también las ideas de cibernética en el cuadro escrito 500 años antes del surgimiento de esta ciencia. Pero ya el cuadro podía y desaparecer en eternidad, pero gracias al destino misericordioso, a pesar de muchas pruebas, aparece hoy ante los espectadores. Pero hasta para tal gran genio es inconcebible descubrir la paradoja cibernética, que los conocedores modernos de cibernética y que desarrollan esta ciencia, no notan, no ven su universalidad en el mundo moderno. Esta paradoja es la consecuencia de la genialidad de Leonardo, su engendro, su drama hasta con la resonancia de notas trágicas. Si veremos todos los trabajos innumerables de los críticos del arte en tiempos precedidos y otros interpretadores del cuadro, notaremos la diferencia enorme de las interpretaciones.

La imagen matemática de adivinanza de cualquier fenómeno de la naturaleza - incluso y la naturaleza de la persona - se manifiesta en vaguedad y complicación del contenido, en la dificultad de la interpretación del sentido del fenómeno con dejillo de la mística, pero no porque es difícil encontrar los sentidos racionales y accesibles, tejen los laberintos. Especialmente en esto prosperaba Leonardo, ya que su arte de crear la multitud de sentidos no sabía las fronteras, pues los sentidos es mucho, son escrupulosamente enmascarados, su evidencia no se fija hasta con intuición sagaz y, por fin, sin claridad a que de los sentidos a que verdad dar la preferencia. A consecuencia de estas propiedades y indicios, la adivinanza es el fenómeno que vincula en sí una paleta grande de los contenidos. Las ideas que engendran las reflexiones incalculables y la motivación más fuerte encontrar los matices interminables de los tesoros del pensamiento con interpretaciones refinadas del objeto misterioso, que no permiten comprender el sentido principal del fenómeno. Pero la adivinanza tiene una propiedad más brillante - excita el complejo difícil de los sufrimientos emocionales positivos y negativos.